艺术创作中常见有这样的事，很多人抱怨没有灵感。灵感就像机遇一样，对待每一个人都是公平的，关键首先在于是否具备产生灵感的内因(综合的内容)。
   灵感是艺术创作中闪现出来的火花。灵感要经过长年的探寻，几千次的磨砺(思索)，才有可能迸发出这种奇妙的火花。但如果稍一懈怠或迟疑，灵感又会瞬间即逝。为什么有的人灵感频至呢?睡梦当中都会出现好久未解开的谜底，不知不觉中突然感受到灵感自天而降。广告衫
    灵感不会真的白天而降。作为一名服装设计人员，没有平时的综合修养、美术功底、情报积累和发挥想像的能力，就不会产生创作中的灵感，没有随时随地的有意积累和痛苦的构思，也不会有灵感；当具备这些以后，没有澎湃的激情，更不会产生灵感。只有当设计人员将平时积蓄的知识，在情感的积极作用下正常运用时，才会发现灵感飘然而至。
    服装设计者热爱自己所从事的专业，他会每时每刻陷入对服装的特殊追求中。凡是真正用 心观察、用心钻研的服装设计者，总会在众多事物中发现能够构成服装美的种种素材与启示，他 在构思一件衣服或是一身配套服装时，可能挖空心思苦思冥想，也可能是内紧外松，表面上一副悠然自得的样子，似在有意无意之间。但是，平时所积累的专业内或专业外的知识，这时会程度不同地被调动起来，犹如电脑里储存的信息软件一样，不停地显示在无形的荧屏上，供你搜寻、筛选、拼合以至采用.
    以裙子为例，当进行设计裙子的构思阶段时，头脑中原存的裙形会一股脑儿拥出来浮现在眼前：古代的三角围裙、坠子围裙、下裳、桑女斜襟长裙、撑箍裙，近 代的笼式裙、波式连衣裙、拼腰裙、袒领襦裙，现代的蹒跚女裙、喇叭裙、花冠裙、迷你裙、筒裙、百褶裙等，宛如录像带上的形象一样在依次掠过。除了单纯的裙形，与裙子有关的袍、裤等可借鉴的形也被“提取”出来。这时，设计人员可以根据最新流行倾向将此一一比较、衡量，再根据本人设想的风格将资料加以归纳、概括。广告衫
    最后，这些服装的形象在一起重合，当然是人为地重合时甚至宛如电影中的蒙太奇手法。也就是说，在这种构思中，既容许加法，也容许减法，更容许 加、减、乘、除并用。构思属于设计人员的心理工作，别人不能予以干涉。恰在这时有人从中提出一 些模棱两可或可有可无的干扰性意见，有时会使设计人员的一系列脑力劳动成果顿时化为乌有，因为连草图还未绘制出来。
   构思不太成熟时，以勾画草图来逐步补充，促其完善，也是服装设计常用的一种方法。草 图可以画无数幅，有时分成若干张纸，有时就在一两张纸上画。单独成像的草图有一点可取之处，在于它的可比性。就是将好多草图上的形象依次摆开，然后从中挑选比较理想的，再由挑出的几个中再行加工，然后形成一个或两个设计方案。
      不用许多张纸，就采用一张纸，在纸上反复画款式不同或装饰各异的服装，也不失为一种好方法。那就是在反复勾画中，寻求偶然效果。这种效果往往是事先没有设想到的，有时也会是原先有过这种构思，但纸上重复的线条中显现出一个比原想法奇妙几倍的形象。这种偶然效果，虽然也是由于头脑中积累的信息和笔下无数形象重叠所致，但最后效果毕竟是超过原先构想的期 望值的。
     这种情景在设计画草图时经常会出现，它那美妙的“倩影”往往令设计欣喜若狂。重复画时，不涂掉上一个形象，是这种画法的巧妙之处，也可以俗称为“窍门儿”。假如涂掉了上一个，又画出一个新的形象，它也许与上一个相差无几，也许某些地方比上一个有新意，但也许不如上一个好，这一切都无从比较。前一个形象糊里糊涂地“逝去”，新的形象又有气无力地等待“宣判”。设计延误、浪费时间，有很多时候是由于这种幼稚造成的，草图上运用 “宁脏勿净”的说法，要比在素描中收效大得多。 上显示过的痕迹或体验。 
    服装设计者在构思之后，定型(即绘制正式服装效果图)之前，先行绘制草图，是一种有效的创作手段。它既可以补充前一段的构思，又可以为后一段效果图提供详细的、具体的设计方案。但是，有设计经验的人会发现，绘制草图也不一定都能达到理想的预期效果，这时，也就不必再奢望超过原构思水平了。包括建筑、室内、园林等等很多从事设计的在内，只要是有过一段设计生涯，就会有过失败的经历。当图纸散落一桌面，草图七扭八歪地横躺竖卧时，有些服饰形象已被抹得一塌糊涂。同时出现的是满烟缸的烟蒂和一个托着头的痛苦不堪的设计者。这种情况在所难免。广告衫